Ida Kelarová, Desiderius Dužda a Jazz Famelija - Aven Bachtale

Ida Kelarová je jednou z nejrespektovanějších romských zpěvaček a každá její nová nahrávka je událostí pro všechny, kteří mají rádi nejen romskou muziku, ale také jazz. Ida Kelarová se v poslední době, spolu se svým partnerem Desideriusem Duždou, věnuje propojení živelné romské hudby a klasického jazzu. Aven Bachtale je novou nahrávkou Idy Kelarové a Desideriuse Duždy, kde za podpory svého vynikajícího bandu Jazz Famelija dokazují vytříbený cit pro nalezení rovnováhy a mezi romskou muzikou a jazzem. Emocionální zážitek průzračného muzikantství.

 

Nové album Aven Bachtale, na kterém se sešlo množství vynikajících muzikantů, je v pevné režii Idy Kelarové Svojí intuicí a citem vede kapelu od pomalých a smutných skladeb až k závěrečným čardášům. Její schopnost otevřít svoje srdce a vložit všechny svoje emoce do hlasu je již pověstná. Emoce a jejich odkazy jsou schopny oslovit i toho, kdo nerozumí textům v romštině a podělit se s ním o pocity vlastní každému člověku. „Vyzkoušela jsem toho v muzice hodně - od klasické hudby, lidovek, různých ethno projektů, rocku, folku, až po romské písně, jež mě oslovily nejvíce a nejhlouběji. Tyto krásné melodické a harmonické písně a vícehlasy jsem měla vždy chuť zazpívat tak nějak jazzově, přestože jsem se jazzu nikdy nevěnovala. Co se týče projevu a energie, tak skladba dostane grády, které mě docela u "strojově "přesného jazzu chybí.“ Velkou oporou Idě Kelarové je při plnění „jazzové mise“ je Desiderius Dužda, který napsal  a složil více než skladeb z alba. Skladby jsou napsány Idě přímo „na tělo“ a dávají vyniknout jejímu boihatému hlasu i jejímu umění emocionálně skladbu procítit.

 

Aven Bachtale se nahrávalo ve vídeňském studiu „DUKATTON“, album disponuje krásným čistým zvukem, ale důvod k nahrávaní v zahraničí byl spíše praktický. „Pro naše hudebníky, kteří jsou převážně ze Slovenské republiky to je kousek, cenově to vyšlo levněji než u nás a navíc  jsme potřebovali akustický klavír, který u nás v nahrávacích  studiích většinou nevlastní v takové kvalitě.“

 

Poslední čistě řadové album Idy Kelarové bylo v roce 2002 CD Staré slzy. Přesto zpěvačka si nevybírala žadný oddechový čas. Naopak, věnovala se řadě aktivit (např její proslulé hudební kurzy) , nahrála charitativní¨CD APSORA (natáčelo přibližně 60 zpěváků z 12 zemí, peníze z prodeje se věnují uměleckým dílnám pro mladé romské talentované děti a mládež) následovalo vynikající DVD JAZZ ze společného koncertu se svojí sestrou Ivou Bittovou v pražské Lucerně.

 

Tvorba formace Idy Kelarové a Jazz Famelija se vyznačuje propojováním romských a jazzových prvků, romských harmonií a latinsko-amerických rytmů se zvukem jazzové kapely. Ida Kelarová přizvala ke spolupráci ty nejlepší české a slovenské hudebníky, v nichž se spojuje tradice romského muzikanství s otevřeností a novátorstvím mladých jazzmanů.

 

Ida Kelarova                            zpěv / voice

Desiderius „Dežo“ Dužda          zpěv / voice, kytara / guitar    

Ondrej Krajňák                        klavír / piano    

Tomáš „Kaštan“ Baroš             kontrabas / contrabass

Marián Ševčík                          bicí / drums 

 

 

1.   Baro džives / Velký den / Big Day, music & lyrics: Desiderius Dužda, 05:09

2.   Čhaje, čhaje / Děvče, děvče / Girl, Girl, music & lyrics: Vojtěch Dužda, 03:03

3.   Duj džeňora / My dvě / Me and You, music: L. Bonfá, lyrics: Desiderius Dužda, 06:00

4.   Šunes man / Slyšíš mě / Can You Hear Me, music & lyrics: Mirek Bagár, 04.04

5.   Madara pes / Neboj se / Don‘t Be Afraid, music & lyrics: Desiderius Dužda, 05:04

6.   Amen bašavas / Hrajeme / Playing Music, music and lyrics: Desiderius Dužda, 03:05

7.   Džava, džava / Jdu, jdu / On My Way, music and lyrics: Štefan Miko,        04:27

8.   Kada baro svetos / Na tom širém světě / In the Wide World, music and lyrics: Desiderius Dužda, 03:53

9.   Bari vera / Velká přísaha / Big Vow, music and lyrics: Desiderius Dužda, 06:30

10. Lakere kale bala - Slugadžis - O poštaris - Amare 07:42

Její černé vlasy - Voják - Pošťák - Naši

Her Black Hair - Soldier - Postman - Our Folks

romská tradiční směs / Roma traditional medley

11.  Kamav tut / Miluju tě / I Love You, music: Astor Piazzolla, lyrics: Tomáš Kačo, 05:10

 

Nicole Nagel            vokál / vocal  (3, 4, 6, 9, 10)

Yonatan Bar Rashi   perkuse / percussion (1, 2, 4, 5, 6, 7, 8, 9)

Roman Jánoška       housle / violin (5, 11)  

Július „Ďuso“ Baroš  trubka / trumpet (4, 7, 10)

Benjamin Segal        pozoun / trombone (4, 7)

Marko Živadinovič     harmonika Polverini  / Polverini accordion (9)

 

Recording Studio „DUKATTON“

Recording and mixing engineer: Marko Živadinović

Mastering: Milan Cimfe / studio Sono       

Informace o turné

V souvislosti s vydáním CD Aven Bachtale se bude konat koncertní turné:

4.12.    Donauwörth - Art Center

6.12     Libochovice  - Dům kultury Tři Lípy

7.12     Kladno - Divadlo Lampion

8.12     Praha - Švandovo divadlo

9.12     Bratislava  - Městské divadlo P.O. Hviezdoslava

10.12   Liptovský Mikuláš -  Route 66

11.12   Košice -  Tabačka kulturfabrik

12.12   Poprad -  Tatranská Galeria

13.12   Prešov - Divadlo Jonáša Záborského

15.12   České Budějovice - Bazilika

16.12   Brno - klub Metro

 

 

 

Ida Kelarova (rozená Bittová) je nepřehlédnutelnou osobností současné evropské hudební scény. Ida pochází z hudební rodiny. Studovala hru na violoncello a klavír na Janáčkově konzervatoři v Brně. Za svého největšího učitele považuje svého otce Kolomana Bitto, vynikajícího muzikanta, který hudbou žil. Hudbě zasvětil i výchovu dvou ze svých tří dcer - Idy a její neméně slavné sestry Ivy Bittové.

Část života strávila ve Velké Británii, Dánsku a Norsku, v roce 1995 se však vrátila do České republiky, aby zde pokračovala v práci, již započala v Anglii. Výčet jejích aktivit je skutečně rozsáhlý. Ida je uznávanou a respektovanou zpěvačkou, muzikantkou, sbormistryní, hudební aranžérkou a producentkou. Ve své

práci vychází ze znalostí a zkušeností, jež načerpala ze své práce v západní Evropě, inspiruje se svými východními a romskými kořeny. Snad nejznámější je její více než dvacetiletá práce s lidmi a lidským hlasem pod hlavičkou školy ISHV (International School for Human Voice), kterou sama založila. Své úsilí soustředí také na pomoc talentovaným romským dětem a mládeži.

Idina schopnost otevřít své srdce a vložit všechny emoce do hlasu je už pověstná. Emoce, jež svým zpěvem v lidech vzbuzuje, oslovují všechny, i ty, kdo romským textům nerozumějí, a odkazují na pocity, které jsou vlastní každému z nás.

 

Kytarista, zpěvák, skladatel, jedna z nejvýznamnějších romských osobností na poli kultury. Dežo začal s hrou na kytaru již ve svých čtyřech let. Jeho největším učitelem a inspirací byl vždy jeho otec Vojtěch Bela Dužda, jeden z nejznámějších bračistů. V devadesátých letech se podílel na vzniku hudební skupiny Kale, která doprovázela

zpěvačku Věru Bílou. Za 10 000 prodaných CD převzal Zlatou desku. V roce 1997 Dežo začal úzce spolupracovat s Idou Kelarovou, s níž založil skupinu Romano rat (Romská krev) a mezinárodní pěvecký sbor Apsora (Slzičky). S Idou Kelarovou spolupracuje dodnes.

Dežo je úspěšný hudební skladatel s rozsáhlou tvorbou a jeho písně zpívají lidé po světě. V hlasové tvorbě se zaměřuje na romské vícehlasy a vokálové harmonie. Svůj talent a umělecké zkušenosti předává dále: pořádá dílny hry na kytaru, v nichž se zaměřuje především na romské harmonické postupy, jimiž je romská hudba pověstná. Spolu s Idou Kelarovou stojí v čele občanského sdružení Miret, jež má za cíl podporovat umělecky talentovanou romskou mládež.

Díky své otevřenosti a srdečnosti je Dežo znám nejen jako vynikající umělec, ale také jako oblíbený učitel, který prezentuje romskou kulturu na profesionální úrovni.

 

Ondrej Krajňák (člen Jazz Famelija)

je klavírní virtuos, skladatel, hudební aranžér, jeden z nejvýznamnějších hudebníků této doby. Jeho otec Ondrej Krajňák st. byl rovněž významný profesionální klavírista, a pro Ondru největší učitel - učil ho lásce k hudbě. Ve věku šesti let Ondrej začal studovat klavír v Hudební škole v Levicích (SK). Už v té době se oddal klasické hudbě; zúčastnil se několika klavírních soutěží a získal mnoho ocenění. Poprvé slyšel jazz - hudbu Oscara Petersona - v rádiu, když mu bylo 10 let. Tato hudba a styl ho oslovily a inspirovaly na celý život. Otec ho plně podporoval a pomáhal mu s přípravou na jeho první jazzový festival pro mladé interprety v Žilině (SK). Vyhrál tehdy cenu "Objev festivalu". Po dokončení hudební školy v Levicích začal studovat jazzový klavír naplno, na Erkel Ferenc Music School v Budapešti (HU) ve třídě profesora Roberta Ratnoyie. Ve svých osmnácti letech reprezentoval svou školu na Jazzové soutěži v Budapešti, kde získal cenu "Cena za sólovou hru". Další speciální cenu získal na jazzové soutěži v Polsku. Po ukončení studií obdržel stipendium na světově uznávané Berklee College of Music v Bostonu (USA). Jeho nejsilnější hudební inspirací zůstává hudba Johana Sebastiana Bacha, Bély Bartóka, Frederica Chopina a Sergeje Pokofjeva, na straně druhé ho inspirovali umělci jako Oscar Peterson, Gonzalo Rubalcaba, Chick Corea a Adam Makowicz.
Ondrej spolupracuje s mnohými hudebními formacemi na celém světě. Společně s Idou Kelarovou založili Jazz fameliji, s níž úspěšně koncertuje po celé České i Slovenské republice.

 

Tomáš Baroš „Kaštan“ (člen Jazz Famelija)

Tomáš patří k nejmladším talentovaným kontrabasistům na jazzové hudební scéně. Jeho životní i hudební inspirací je jeho otec Július Ďuso Baroš, uznávaný trumpetista. Hru na klasický kontrabas studoval na pražské Konzervatoři pod vedením profesora Květoslava Borovičky. V roce 2003 získal na Mezinárodním Jazz & Blues festivalu v Ústí nad Labem cenu "Sólista roku" v soutěži Junior Jazz. V roce 2004 obdržel stipendium Berklee College of Music v Bostonu.

Již od 15 let koncertuje s hudebníky jako je Peter Beets, Dennis Rowland, Pavel Wlosok, Pablo Held, Alex Sipiagin, Igor Buttman, Douglas Sides, Winand Gabor, Ryan Carnieux, Elsa Valle, Harry Sokal, Uwe Plath, Karen Edwards, Lubos Sramek, Klaudius Kovac, Jure Pukl, Milo Suchomel, Karel Růžička jr.a sn., Emil Viklický, Marián Ševcik, Ondřej Štveráček Quartet, Radovan Tariška Sextet, David Dorůžka, Ďuso Julius Baroš Quintet, Ondrej Krajňák Trio, Olga Škrancová Band, Bigband Gustava Broma, Bigband Matúša Jakabčice a spoustou dalších.

Před několika měsíci se stal součástí projektů Idy Kelarové a Jazz famelija. Na společném koncertě jazzových standardů sester Idy Kelarové a Ivy Bittové v pražské Lucerně si zahrál duet s vynikajícím kontrabasistou Georgem Mrazem.

 

Marián Ševčík (člen Jazz Famelija)

Marián patří mezi významné jazzové hudebníky nejen na Slovensku a v Čechách, ale i v celé Evropě. Studoval na konzervatoři v Žilině (SK) a klasické konzervatoři v Bratislavě (SK), obor bicí nástroje.

Vystupoval na jazzových festivalech v Rakousku, Německu, Švédsku, Velké Británii, Francii, Nizozemí a dalších zemích. Absolvoval několik workshopů Leroye Lowea, podílel se na projektech Hot House Juraje Bartoše, Peter Cardarelli Quartet, Ondrej Krajňák Trio, Luboš Šrámek Pět Důvodů, Milo Suchomel Quartet, Tariška-Carniaux Sextet, Matúš Jakabčic Big Band, Pavel Wlosok a Harry Sokal Quintet. Spolupracoval s vynikajícími hudebníky jako je Greg Burk (USA), Risk Šiling (USA), Gabor Winand, Harry Sokal, Jure Pukl, George Mraz (USA), Ryan Carniaux, Alex Sipiagin, Igor Butman, Peter Cardanelli (USA), Anna Loverrgiac (IT), Olivier Kent (AT), Marek Balela  (PL). V roce 2008 obdržel cenu "Jazzmann roku", jež se udílí na počest slovenského jazzmana Ladislava Martoníka.

 

Již několik let spolupracuje na projektech s Idou Kelarovou - Jazz Famelija,významně se podílel na úspěchu společného koncertu jazzových standardů v podání Idy Kelarové a Ivy Bittové v pražské Lucerně.

 

Julius „Ďuso“ Baroš (host)

je nepřehlédnutelnou osobností hudební scény v Čechách i na Slovensku. Pochází z hudební rodiny, vystudoval hru na trubku na konzervatoři v Teplicích, je vynikajícím hráčem jak v klasické hudbě, tak v jazzu. Spolupracuje se špičkovými orchestry, kromě Teplické filharmonie také např. s Filmovým symfonickým orchestrem a mnohými dalšími. Příležitostně se účastní některých hudebních projektů Idy Kelarové.

 

Yonatan Bar Rashi (host)

Narodil se v New York City ale v Izraeli žije již více než 25 let. V útlém mládí hrál s různými kapelami v NYC, kde měl možnost osvojit si různé hudební styly - latinsko-americkou hudbu, funk, jazz, rock 'n roll a blues. V roce 1976 nahrál album s členy skupiny The Tokens, kde kromě hry na konga také zpíval. Následovalo turné po USA s touto formací, zviditelnil se také v celostátní televizi. Další roky vystupoval se skupinou Deep South (Florida, Georgia). V severní Floridě začal studovat hru na perkuse. Řadu let koncertoval v Karibiku, několikrát vystoupil na hudebním festivalu Jazz Festivals v Saint Lucia, spolu s karibskými jazzovými umělci jako Luther Francois, Emerson Nurse nebo Clive "Zanda" Alexander. Vystupoval také s mnohými izraelskými umělci: Avishai Cohen, Yair Dallal, Eyal Sela, Meir Israel a Shmulik Kraus. Pravidelně spolupracuje se světovými umělci v Kostiza Band (Izrael). Již několik let spolupracuje na různých hudebních projektech Idy Kelarové a Desideria Duždy.

Je vzácným hostem projektu Aven bachtale, kromě nahrávky CD se zúčastní také prosincového koncertního turné.

 

Nicole Nagel (host)

Nicole vystudovala hudební divadelní školu Folwanghochschule v Německu. Již v tuto dobu se zaměřila na práci s hlasem a dala se na uměleckou dráhu. Pracovala kromě jiných divadel také v Theater des Westens v Berlině, Staatstheater v Mainzu, Nationaltheater v Mannheimu  a hostovala v mnohých dalších hudebních divadlech. Kromě divadelních her a muzikálů se věnuje také koncertní umělecké činnosti. Zpěv je její hlavní profesí; přes různé hudební styly a práci s hlasem se dostala k Idě Kelarové, s níž příležitostně spolupracuje.

V současné době se mimo jiné věnuje práci s hlasem a tělem. Má svoji terapeutickou praxi v Kolíně nad Rýnem (Německo), kde působí jako specialista v oblasti rolfingu a hlasové terapie.

V rámci projektu Aven bachtale přijala pozvání Idy Kelarové nazpívat vokály pro stejnojmenné CD.

 

Roman Jánoška (host)

Roman je mladý houslista pocházející z velké a uznávané hudební rodiny. Jeho talent objevili rodiče již v jeho raném dětství. Na housle Roman hraje od 5ti let; vystudoval Státní konzervatoř v Bratislavě (SK), poté studoval na soukromé Univerzitě Hudebního umění pod vedením mistra Pavla Vernikova. Od dětství vyhrává soutěže jako např. Mezinárodní soutěž Pressburg, Paganniniho mezinárodní soutěž pro mladé houslisty Dolní Kubín (SK), mezinárodní soutěž Fidelio ve Vídni (Rakousko), mezinárodní soutěž pro jazzové houslisty v Budapešti.

Je členem jazzového kvartetu No Limit, se kterým vyhrál soutěž Straubing v Německu. Účastnil se mezinárodního jazzového festivalu Jazz an der Donau v Německu, kde byl pořízen i  zvukový záznam na CD. Tam se setkal s mnoha slavnými umělci jako B.B. King, Roy Hargrove, George Benson a další. Roman a jeho kvartet se zúčastnili festivalu Getxo (Španělsko), kde vystoupili společně s Johnem Scofieldem a jeho triem.

Mezi další mezinárodní projekty patří Visegrad 4 Octet v Budapešti (Maďarsko), nebo Vídeňský filharmonický bál, kde vystoupil s vynikajícím houslistou Roby Lakatošem a jeho ansámblem. Na italském festivalu Portogruaro vystoupil společně na Koncertě čtyř houslí s Roby Lakatošem, Alexejem Gudesmanem a Pavlem Vernikovem.

Romanovo mistrovské koncertování a jazzové improvizace fascinují publikum na celém světě. Vystupuje jako klasický a jazzový houslista v koncertních sálech, na světových festivalech, v klubech. Je opravdu obdivuhodné sledovat jeho umělecký růst. Momentálně vystupuje v trio projektu George Breinschmid (double bass) spolu s bratrem  Františkem Jánoškou, vynikajícím klavíristou a zpěvákem. Od roku 2009 je členem Vienna Art Orchestra. V prosinci 2009 se Roman objeví na koncertním turné u příležitosti vydání CD "Aven bachtale" Idy Kelarové a skupiny Jazz Famelija. Stane se tak vzácným hostem nejen na jmenovaném CD, ale také na slavnostní koncertní šňůře.

 

Marko Živadinovič (host)

se začal umělecky vzdělávat již od 6 let. Zaměřuje se jak na klasickou, tak i moderní hudbu. Vystudoval Hudební gymnázium v Kragujavci (Srbsko), v letech 1995. Dále studoval na VŠ hudební v Bratislavě a na Hudební akademii v německém Kasselu. Během studií spolupracoval se světoznámými profesory hry na akordeon, jako je Friedrich Lips, Jacques Mornet, Radomir Tomić a Elsbeth Moser. 

V letech 1999 až 2001 byl přizván jako hudební skladatel a hudebník do EDDC v Arnheimu (Holandsko), v letech 2001 až 2004 účinkoval také v Duo Bayanictica spolu s Nenad Ljubenivić. Od roku 2004 je členem Duo Projektu s Milanem Mitrovićem. Je činný

také jako hudební režisér a producent.

 

Segal Benjamin (host)

Mladý talentovaný hudebník, herec a učitel jógy. Narodil se ve Francii, kde studoval

hru na kytaru a pozoun. Později vystudoval obor kytarová skladba a jazzový trombon

na Vídeňské akademii.

Před několika lety založil svoji kapelu Family Kuti Band, která pod jeho uměleckým

vedením úspěšně koncertuje po celém světě. Je členem a spolumanažerem projektuOficina Art Vienna a úzce spolupracuje s významným umělcem, hudebníkem a skladatelem Alegre Correu.

 

 

 

Řekla bych, že ten můj dvouletý cyklus pořád platí. V roce 2005 naše o.s.Miret vydalo benefiční CD APSORA i se sborníkem.Toto CD natočilo společně s námi přibližně 60 zpěváků z 12 zemí, a bylo vydáno s tím, že peníze z prodeje se věnují uměleckým dílnám pro mladé romské talentované děti a mládež.

V roce 2006 vznikl filmový   dokument (o.s.Miret)  právě z průběhu tohoto uměleckého tábora , který natočil pan režisér Janek Růžička.  V roce 2007 vzniklo další benefeční - tentokrát DVD s živého koncertu Ida Kelarova a Iva Bittová zpívají Jazz v Lucerně.

V roce 2010 plánujeme natočit album, s pracovním názvem  Romská balada - pro klavír ( Tomáš KAčo) , zpěv ( ida Kelarová a Desiderius Dužda) a smyčcové kvarteto ( Škampovo kvarteto).

Navíc jsou tu další projekty, které se nyní natáčí a probíhají.

Takže jak vidíte, pořád jedeme :))

 

 

 

Tento koncert nebyl začátkem cesty k albu Aven Bachtale, protože s Jazz famelijí jsme již koncertovali před tím, a některé písně jsou v podstatě natočené na tomto novém CD již z doby před tímto zmíněným koncertem v Lucerně.  Řekla bych naopak, že díky Jazz fameliji a spolupráci s ní, jsem byla inspirovaná natolik, že jsem to riskla a šla do toho - moji nejoblíbenější píseň Georgia , jsem si prožila stejně tak po cikánsku :)) mám ráda živelnost a Dežo se svou rodinou nazpívali úžasné vokály, které tomu celému dali takový ten cikánskou černošský soul. Nikdy jsem nikoho nekopírovala ani to neumím a ani nechci, zpívám si po svém, tak jak to cítím. Vždy nato máme muziku, aspoň já to tak beru, nemusím zapadat do žádné škatulky.

 

 

Já osobně si myslím, že se dá úplně v pohodě. Záleží na tom, jak se tomuto podání dokážou lidé otevřít. Pokud přijde kritik, určitě by hledal chyby a ty určitě nějaké najde. Co se týče projevu a energie, tak to dostane grády, které mě docela u "strojově "přesného jazzu chybí. Já pevně věřím, že v muzice je vše možné a pokud dodržíme strukturu, ve které se dokážeme pohybovat, určitě je tam toho prostoru svobodného projevu dost pro každého. Já k hudbě cítím úctu a pokoru.

 

 

Co se týče romské hudby a písní, tam mě to vždy k jazzu táhlo. Když jsem ale nakoukla do toho "klasického" jazzu, tak mě nesmírně oslovili ty úžasné nádherné písně a jejich texty. Považuju tyto jazz standarty za veliký dar, je to v podstatě takový balzám na duši. Jak pro zpěváka, tak i pro posluchače. Je v tom hloubka a to já mám ráda.

 

 

 

Nebyl k tomu nějaký závažný důvod, spíše praktický. Pro naše hudebníky, kteří jsou převážně ze Slovenské republiky to je kousek, cenově to vyšlo levněji než u nás a navíc  jsme potřebovali akustický klavír, který u nás v nahrávacích  studiích většinou nevlastní v takové kvalitě.

 

 

 

 

S vynikajícím perkusistou Yonatanem  Bar Rashi z Izraele už spolupracuji 5 let. Je to vynikající umělec a úžasný člověk  a toto propojení mě vyhovuje ke spolupráci. To stejné platí i o vokalistce  Nicole Nagel z Německa a pozounistovi Benjaminovi Segal z Rakouska. Nejsou to sice romové, ale romská hudba je inspirovala celý život.

Romové jako trumpetista Ďuso Baroš je otcem našeho kontrabasisty Tomáše Baroše a už s námi spolupracoval právě na koncertě v Lucerně, je s ním také úžasná legrace a tak se vždy hodně nasmějeme, což je vždy velká pomoc a smích je skvělá energie do party. Zvukový mistr Marko Živadinovic, který je původem ze Srbska, žil několik let i na Slovensku. Tak jsme všichni komunikovali ve Slovenštině a protože Marko je skvělý akordeonista, hned jsem ho zatáhla do spolupráce jednu píseň s námi stihl i nahrát. Miluju balkán, takže i ten se tam prostě propletl, v tom romskojazzovém projektu a taky to zafungovalo. No a díky tomu, že jsem sháněla houslistu, který ovládá nejen klasiku, jazz ale je i romem a dokáže krásně procítit naše citové skladby, se mi podařilo seznámit se a oslovit ke spolupráci Romana Jánošku. Mladého úžasného houslistu, který studuje ve Vídni a pochází z Bratislavy. A po tomto uměleckém setkání věřím, že naše spolupráce bude pokračovat .